［《Thriller》在公告牌上排在第一，《Beat.It》也名列第二，似乎是应征楚枳之前的狂言，它（万国一）是震撼全球的作品。
《Beat.It》颜色鲜艳，侵略性高。4/4拍的开篇旋律发出跳跃的邀请函，听起来像是对我们打开了一个塞满了壁橱的仓库：反对暴力的思想翻腾，歌曲标志性的钟声响起，失真的吉他音，仿佛即将要脱离控制的拍手音效……
这首与众不同的硬摇滚歌舞，成为当下流行乐，当一首流行歌曲确实让我们瞥见了更深沉的东西时，它的意义将会有不同。
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《阿根廷别为我哭泣》这首歌曲我看到了注定要失败的浪漫和自我厌恶的解脱，解脱者是艾薇塔·贝隆，一个欧美都不会陌生的名字。
音乐中的惋惜出现在抽象的政治环境和平抚心情的旋律之间，“阿根廷别为我哭泣”，是词作者对白银之国的包容。
《新长征路上的摇滚》与《莫斯科郊外的晚上》让我认为楚枳是复兴主义。
前者是另类摇滚游乐场，在这里摇滚无线电力量通过“一二三四五六七”与和弦汲取动力。
后者是前苏联的雕像，但楚枳做的不是追忆和怀念，他用歌词雕刻了壁龛，把雕像放进去，自然小调式自然大调式旋律小调式自然小调式构成几十年前的莫斯科。
我从音乐的角度，专辑最古怪的地方不是八种语言，而是专辑14首曲目，展露出三种截然不同的情绪延伸。
希望有人为我解惑，楚枳创作此专辑时的精神状态是什么样？］
滚石杂志是欧美极其权威的音乐杂志，再加上纳德自身地位，以及晚年不爱说话，所以这篇乐评影响力比较大，在推特上也瞬间成为讨论热点。
有一点要得知，纳德·斯坦当前功成名就，虽说能邀请他，但要让他昧着心夸人不能够，再说明白点，上个世纪三八年出生的他，快走至生命的尽头了，没必要自污。
所以说，当纳德听完专辑，并知道歌曲都为歌手个人创作时，发自内心地好奇楚枳的精神状况。
也是由纳德的分析，外行人才知晓门道。
“纳德先生说出了我想说的话，难怪我感觉专辑更割裂，就好像把切了一半的汉堡和切了一半的三明治单独放在盘子里，我还以为是语言不同，原来是歌曲情绪的延伸完全不一样。”
“某种意义上来说，这个华夏人能在一张专辑里创作出情绪和语言都不同的歌曲，也是独一无二的才华。”
“发布前我理智地认为，负责楚枳专辑宣传的工作人员脑子不好使，居然用这种烂宣传。听完《万国一》十四首歌，我抽了五支烟，吃了两块牛排，喝了半瓶红酒，他们的宣传没有夸张。”
“它像一群艺术家共同完成的一件作品，即便艺术家们理念不同，也不交流，但他们太顶尖了。”
等等言论。
如同纳德所说，整张专辑的情绪统一性差得离谱，上张《被神凝视的人》至少情绪都是“勇敢”和“努力向前”，此专辑分裂得彻底，可偏偏各有各的好。
从单独歌曲的好，抑或整体专辑乱得精彩，无论什么意义上来说，《万国一》必定在音乐史留名。
所有人都在等，看看这张专辑到底能创造什么销量奇迹。
第四天……
第五天……
一周过去，楚枳国际专的热度已降下许多，但全球累计销量抵达1185万。
公司里。
“留你一命了。”飞哥轻蔑地看了祁秋的显示器一眼。
飞哥道：“比我想象中还要夸张啊，居然一周就能破千万。”
“九哥你创造了神话。”飞哥嚷嚷。
“事实上是我们创作了神话。”楚枳纠正。
的确销量很夸张，楚枳决定今晚请全公司吃大餐，返回办公室，怀揣着喜悦工作吧。
“还以为七十五周年这种盛大的庆祝会，场地会在人民大会堂呢，没想到是国家大剧院。”楚枳拿着邀请函念叨，接受邀请并有些小遗憾。
想了想也正常，当初70周年的庆祝会在莫斯科大剧院举行，从对应比较不可能是大会堂。
收起小遗憾，楚枳将表演曲目《奉献》的伴奏递交上去，这首歌虽说是无词歌，但却是维塔斯唱给自己因病离世的母亲，楚枳在《鹤之泣》与《奉献》中犹豫了很久，他还是选择后者，也在心里暗下决心，不代入真感情，来一次纯粹的炫技。
代入感情地演唱越语歌《梦中的妈妈》和《常回家看看》，自己也会伤心，演帝兽毕竟做不到完全的莫得感情。