老江想干嘛？
当然是对剪辑指手画脚啦！
剪辑很重要。
在好莱坞，影片的最终剪辑权是在制片人手中的。
——少数能拿到最终剪辑权的导演都是权势榜上排前几名的导演！
雷德利·斯科特屌不屌？
人家没拿到《天国王朝》、《罗宾汉》的最终剪辑权！
好莱坞是这样的，首先剪辑师一般不能出现在拍摄现场，他看到的只能是最后的素材——最大程度上杜绝了导演与制作团队在拍摄过程中的决定对影片的最后剪辑产生影响。
比方说《勇敢的心》，梅尔·吉布森在一场战争戏里用了一个超大摇臂超大调度的长镜头，号称这一个镜头就花了三十万，他自己很得意想用在的开头。
结果剪辑的时候他的剪辑师steven Rosenblum觉得意境上不好，用了其他的镜头，吉布森愤怒异常问我的30万的镜头哪去了，Steven说我不知道那个镜头这么贵，而且那个镜头也不够好，你看我给你剪得。
吉布森一开始老大不高兴，但是看了剪辑师的版本之后最终承认自己的镜头土的掉渣，便作罢…
有的导演喜欢放权给剪辑师，在初步交代完意图后，便不再做声，只在最后给予一些修改意见。
有的导演喜欢完全控制剪辑师，剪辑师就是他的工具，只是在一些细节的处理上剪辑师会提出建议，个别时候导演甚至会亲自操刀。
江闻拍电影，剪辑师就是他自己！
当他的审美跟大众类似那就是《让子弹飞》，但如果不一样了，可能就是《太阳照常升起》或者《一步之遥》…
……
“剪辑，我们坏猴子有好几个剪辑师，拍摄之前，我已经跟李楠一说过了，这个戏，会交给剪辑…”
“我当然懂剪辑，但我不是专业的的剪辑师，还是交给专业的人负责吧！”
沈林看得很开…
事实上，整个《让子弹飞》粗剪下来，130分钟左右，几乎已经达到精剪辑标准了…
江闻摇头：“我的电影一般都是自己剪辑…”
“我发现你好像不怎么相信其他人的专业素养？”
“这是我的习惯，从第一部电影开始就这样，我没拍过电影，我不知道，我不太懂那些规矩。我们之前演话剧，妆是我们自己化，服装是我们自己选，自己挑，或者你跟服装师去商量。电影不是这样的，他给你化什么样。我就说，这怎么着，那儿怎么着…他说“哎，你哪那么多主意？””
“你这叫不尊重人家专业！”
“什么叫专业？他如果真的专业，应该说服我，而不是强迫我接受！”
很多人说江闻的审美小众，也不屑于讨好观众，为什么观众不喜欢，他这么生气呢？按说应该高兴才对啊！
引申了一大堆，例如：可能是因为他又想赚钱又想文艺，啥都想要。当个破导演还想着教育观众…
搬出老郭的话：观众现在有文化的多的去了，还需要我们一个说相声的去教育。
有教育功能和想去做一个教育别人的人，两者区别细微又巨大。
江闻的拧巴在于：我做我想做的，喜欢的，大家能喜欢就再好不过了，可惜大家甚至不知道我在干嘛，还说我不认真，玩票…
就挺委屈！
“这样，我说个剧本，你看看感不感兴趣？”
“你说！”
“麦家有一部小说叫《风声》！”
“风声？”
“对，故事的开头是一名汪伪政府的要员被枪杀，日军特务机关长武田怀疑这一系列暗杀行动是北平地区共党领导人老鬼策划的！”
“有几个人物？”
“特务机关长武田、伪军特务处处长王田香，以及五个被怀疑是“老鬼”的嫌疑人。”
“五个人？”
“分别是伪军军机处译电科科员顾小梦，军机处译电科科长李宁玉，军事参谋部部长吴志国、总司令侍从白小年还有伪军剿匪总队军机处处长金生火！”
“谁是老鬼？”
“你先听我说！”